David Thorpe
(Untitled) I am Jubilant, 2007
Oil on paper
89 x 63 cm
Annabel Daou
which side are you on ?, 2012
SD video, colour, sound ; TV: Grundig Super Color 1631
3:06 min.
2012_AD_which_side_are_you_on
Luke Turner / Nastja Rönkkö
Hairbath, 2010
2010_LT_Hairbath
Andy Holden
Return of the pyramid piece, 2008
Video installation
6.10 min, colour, sound
AH_pyramid_piece_01
Mariechen Danz
Costume 1 (boderless), 2004
Marker on cotton
50 x 129 cm
2012_MD_Costume_1_borderless
Mona Hatoum
waiting is forbidden, 2006 / 2008
Enamel on steel
30 x 40 cm
Šejla Kamerić
Ballot Box, 2012
Calcareous sandstone, granite, rope, wax
60 x 46 x 46 cm; 50 x 50 x 50 cm
3 + 1 AP
2012_SK_Ballot_Box_01
Yael Bartana
Manifesto, 2009
Digital print
70 x 100 cm
2009_YB_Manifest
Ragnar Kjartansson
Death and the children, 2002
SD Video, b/w, sound
04:54 min.
Ulf Aminde
Ich übernehme Verantwortung - Micha weiß Bescheid, 2012
B/w inkjet print
36 x 26 cm / 26 x 36, each
5 + 1 AP
Ulf Aminde
Ich übernehme Verantwortung - Micha weiß Bescheid (Ich bin ein Schauplatz von Welt), 2002 - 2012
B/w inkjet print
36 x 26 cm
2012_UA_ich_bin_ein_schauplatz_von_welt
Ulf Aminde
Ich übernehme Verantwortung - Micha weiß Bescheid (Ich bin es selbst der Gegner), 2002 - 2012
B/w inkjet print
26 x 36 cm
2012_UA_ich_bin_es_selbst
Ulf Aminde
Ich übernehme Verantwortung - Micha weiß Bescheid (Ich liebe meine Lehrer), 2002 - 2012
B/w inkjet print
26 x 36 cm
2012_UA_ich_liebe_meine_Lehrer
Ulf Aminde
Ich übernehme Verantwortung - Micha weiß Bescheid (Ich übernehme Verantwortung), 2002 - 2012
B/w inkjet print
36 x 26 cm
2012_UA_ich_uebernehme_Verantwortung
Monica Bonvicini
bet your sweet life, 2010
Black enamel colour on safety glass
99,5 x 98 x 0,5 cm
2010_MB_bet_your_sweet_life
Angelika J. Trojnarski
Stalagmiten (Grau), 2012
Collage: archival paper, spray paint
40 x 36 cm, 50 x 46 cm, framed
2012_AT_Stalagmiten_grau_Collage_mR
Issa Sant
Last moments (study), 2012
Oil on canvas
70 x 55 cm
2012_IS_Last_Moments_study
Kris Lemsalu
In meiner Badewanne bin ich Kapitän, 2012
Ceramics, textile, metal
Approx. 101 x 76 x 69 cm
2012_KL_In_meiner_Badewanne_bin_ich_Kapitaen
Olafur Eliasson
Large emerging driftwood, 2011
Wood, paint
146 cm, diameter: 11 cm
2011_OE_Large_emerging_Driftwood
Paula Doepfner
Fallen #3 (series of 3 photographs), 2010
Inkjet print on vat paper
30 x 26 cm
2010_PD_Fallen_3_mit_Rahmen
Paula Doepfner
Fallen #2 (series of 3 photographs), 2010
Inkjet print on vat paper
30 x 26 cm
2010_PD_Fallen_2_mit_Rahmen
Paula Doepfner
Fallen #1 (series of 3 photographs), 2010
Inkjet print on vat paper
30 x 26 cm
2010_PD_Fallen_1_mit_Rahmen
Galerie Tanja Wagner is pleased to present Discussing Metamodernism with works by Ulf Aminde, Yael Bartana, Monica Bonvicini, Mariechen Danz, Annabel Daou, Paula Doepfner, Olafur Eliasson, Mona Hatoum, Andy Holden, Šejla Kamerić, Ragnar Kjartansson, Kris Lemsalu, Issa Sant, David Thorpe, Angelika J. Trojnarski and Luke Turner/Nastja Rönkkö, curated in collaboration with Robin van den Akker and Timotheus Vermeulen.
Postmodernism is over. As global warming, the credit crunch and political instabilities are rapidly taking us beyond that so prematurely proclaimed ‘End of History’, the postmodern culture of relativism, irony and pastiche, too, is superseded by another sensibility. One that evokes the will to look forward, that invokes the will to hope again.
Discussing Metamodernism brings into dialogue contemporary artists whose work engages with this changing world in affective and constructive ways in thinking anew about our present and future. The exhibition is structured around four debates – engagement, affect, post-irony, and storytelling – with each debate addressing another set of questions: how can we make a change, today? How can we be in touch, intimate, in love? How can we be earnest? How can I believe you? Which story should I tell you? Which story should I tell myself? Together, these debates explore the possibilities of the arts today in addressing the concerns of the world tomorrow.
Metamodernism is the concept used in recent philosophy to describe the period after postmodernism. The prefix ‘meta’ here stands for metaxy (μεταξύ): oscillation. Metamodernism oscillates, swings back and forth, between the global and the local; between concept and material; between postmodern irony and a renewed modern enthusiasm. It yearns for a truth it knows it may never find, it strives for sincerity without lacking humour, it engages precisely by embracing doubt.
Since metamodernism was introduced into the debate by the cultural philosophers Timotheus Vermeulen and Robin van den Akker in the late 2000s, it has been the topic of numerous conferences, symposia and debates. Articles about metamodernism have been published in various journals, magazines and books, among others: The Journal of Aesthetics and Culture, Frieze, and MONU. Two books are currently in preparation.
Discussing Metamodernism is the first exhibition in Europe to engage with this concept.
More information:
Notes on Metamodernism
www.metamodernism.com
Journal of Aesthetics and Culture Vol. 2, 2010, ‘Notes on Metamodernism’ by Timotheus Vermeulen and Robin van den Akker.
Frieze, September 2011, ‘Theoretically speaking / Now & Beyond’ by Timotheus Vermeulen, Simon Critchley, Nina Power.
Galerie Tanja Wagner zeigt Discussing Metamodernism, eine Gruppenausstellung mit Arbeiten von Ulf Aminde, Yael Bartana, Monica Bonvicini, Mariechen Danz, Annabel Daou, Paula Doepfner, Olafur Eliasson, Mona Hatoum, Andy Holden, Šejla Kamerić, Ragnar Kjartansson, Kris Lemsalu, Issa Sant, David Thorpe, Angelika J. Trojnarski und Luke Turner/Nastja Rönkkö, kuratiert in Zusammenarbeit mit Timotheus Vermeulen und Robin van den Akker.
Die Postmoderne ist vorbei. Die globale Erwärmung, die Finanzkrise und politische Unruhen führen uns schnell über das vorzeitig verkündete „Ende der Geschichte“ hinweg. Auch die postmoderne Kultur des Relativismus, der Ironie und der Persiflage wird von einer anderen Sensibilität abgelöst – einer Sensibilität, die den Willen weckt nach vorne zu schauen und wieder zu hoffen.
Discussing Metamodernism bringt zeitgenössische Künstler in einen Dialog – sie widmen sich dieser verändernden Welt mit neuen affektiven und konstruktiven Denkweisen über unsere Gegenwart und Zukunft. Die Ausstellung gliedert sich in vier Debatten: Engagement, Zuneigung, Post-Ironie und Geschichtenerzählung. Jede Auseinandersetzung bringt eine Reihe weiterer Fragen mit sich: Wie können wir heutzutage Veränderung bewirken? Wie können wir in Kontakt sein, intim sein, uns lieben? Wir können wir ernst sein? Wie kann ich Dir glauben? Welche Geschichte soll ich Dir erzählen? Welche Geschichte soll ich mir selbst erzählen? Diese Fragen kreisen um die Möglichkeiten der Kunst von heute, über die Sorgen der Welt von morgen zu sprechen.
Das Konzept der Metamoderne wird in der zeitgenössischen Philosophie benutzt, um die Zeit nach der Postmoderne zu beschreiben. Die Vorsilbe „Meta“ steht hier für metaxy (μεταξύ): Schwingung. Die Metamoderne schwingt hin und her zwischen dem Globalen und dem Lokalen; zwischen Konzept und Material; zwischen postmoderner Ironie und einer neuen modernen Begeisterung. Die Metamoderne sehnt sich nach einer Wahrheit und weiß, dass sie diese vielleicht nie finden wird. Nicht humorlos strebt sie nach Aufrichtigkeit, liebt den Zweifel und folgt der präzisen Auseinandersetzung.
Seit der Einführung des Begriffes der Metamoderne in den Diskurs durch die Kulturphilosophen Timotheus Vermeulen und Robin van den Akker in den späten 2000er Jahren, war sie Thema zahlreicher Konferenzen, Symposien und Debatten. Artikel über die Metamoderne wurden in verschiedenen Zeitschriften und Büchern wie dem Journal of Aesthetics and Culture, Frieze, und MONU veröffentlicht. Zwei Bücher sind derzeit in Vorbereitung.
Discussing Metamodernism ist die erste Ausstellung in Europa, die sich diesem Konzept widmet.
Weitere Informationen:
Notes on Metamodernism
www.metamodernism.com
Journal of Aesthetics and Culture Vol. 2, 2010, ‘Notes on Metamodernism’ von Timotheus Vermeulen und Robin van den Akker.
Frieze, September 2011, ‘Theoretically speaking / Now & Beyond’ von Timotheus Vermeulen, Simon Critchley, Nina Power.