Galerie Tanja Wagner zeigt neue Arbeiten von Paula Doepfner in ihrer zweiten Einzelausstellung try my dear.

In all ihren Werken, die von filigranen Zeichnungen über vergängliche Objekte aus Naturmaterialien wie Eis und Pflanzen zu Performances reichen, sucht Paula Doepfner nach der Struktur innerer Prozesse. Grundgefühle wie Liebe und Wut werden über die Materialität und Formgebung transportiert und erfahrbar gemacht. Die Gefühlsmomente verbinden sich in ihrer Arbeit mit utopischen Vorstellungen, die zwischen Hoffnung und Realität schwingen.

In ihren neuen großformatigen Punktzeichnung überlagern sich sehr fein gezeichnete Punkte zu scheinbar schwebenden organischen Gebilden, die in ihren Formen auf Nervenzellen, Wurzeln, Bakterien und kollabierende Galaxien verweisen. Die Zeichnungen auf japanischem Gampi Papier sind zwischen zwei Glasplatten gerahmt von denen die obere von Einschusslöchern durchbohrt ist.

Demgegenüber stehen Blütenzeichnungen, welche das Wachstum mit dem Unlebendigen vereinigen. Getrocknete Orchideen und Lilien, die für Liebe und Reinheit bzw. den Tod stehen, treffen hier in ihrer Zartheit auf das Aggressive in Form von Einschusslöchern und Kratzern, die die Glasoberfläche durchziehen. Auf dem Boden sind Glasscherben zu einem unpassierbaren Pfad angehäuft, der auf grazile und bedrohliche Art die verschiedenen Werke miteinander in Beziehung setzt.

Die kleinformatigen Blütenzeichnungen bilden den Rahmen für das Eisobjekt For you I have been absent in the spring: handschriftliche Tagebucheintragungen sind zusammen mit utopischen Zitaten des anderen Zustands aus Robert Musils Roman Der Mann ohne Eigenschaften eingefroren. Die Utopie dieses ekstatischen Zustands voller Liebe für alle Menschen und Dinge, losgelöst von jeglichem Wollen prallt auf desillusionierte und aggressive Tagebuchnotizen. Dieses Spannungsfeld wird angereichert von eingefrorenen Pflanzen, die im Prozess des Schmelzens ihr Leben wieder erlangen.

Paula Doepfners Arbeiten suchen stets nach der Ordnung von Gefühls- und Denkinhalten. Immer wird versucht, den Kern zu erfassen, das zu greifen, was Gefühle und Gedanken im Innersten ausmacht, während gleichzeitig ein Bewusstsein über die Unmöglichkeit des völligen Erfassens innerer Vorgänge besteht. Die Ambivalenz zwischen dem Versuch des Festhaltens und dem Scheitern ist in Doepfners Arbeiten zentral. Diese Erkenntnis bedeutet jedoch nicht Resignation. In jeder ihrer Arbeiten nähert sich die Künstlerin dem inneren System von Gefühlen und Gedanken etwas mehr an und lässt so eine Hoffnung entstehen und wachsen.

Paula Doepfner, 1980 geboren in Berlin, lebt und arbeitet in Berlin.

Sie hat an der Universität der Künste Berlin bei Rebecca Horn und Burkhard Held studiert. Ihre Arbeiten waren u.a. im Kunstverein östliches Sauerland, Brilon; Kunstverein Mainz, Ionion Center for the Arts, Kefalonia; in der Temporären Kunsthalle, Berlin; A Foundation Liverpool; Bomann-Museum Celle und der Shedhalle in Tübingen zu sehen.