
Anna Witt’s solo exhibition Radical Optimism presents new works exploring radical hope as both an emancipatory force and a strategy for navigating crisis and social change.
At the centre of the exhibition is the two-channel video installation Nights of Labour. The work positions dreaming as a deeply personal, visionary mode of imagination that serves as a crucial precondition for societal transformation. For the project, Witt invited a group of people to gather and dream within the former industrial hall of the Hydra Werke in Berlin, a space poised between its industrial past and the pressures of gentrification. The camera moves gently across the stage-like setting of carpets and furniture, capturing the participants’ faces as they lie in quiet concentration, imagining their hopes for the future. Daydreaming emerges as both an intimate and collective experience. The camera moves gently across the stage-like setting of carpets and furniture, capturing the participants’ faces as they lie in quiet concentration, imagining their hopes for the future. Daydreaming emerges as both an intimate and collective experience. In the second video channel, the dreams and ideas articulated by the group return as voiceovers. We encounter the same space; however, it now appears deserted and gradually disintegrating.
The work draws inspiration from Jacques Rancière’s non-fiction book Nights of Labor, which tells the story of 19th-century workers who met at night to articulate their dreams, hopes, and utopian visions of another society as a form of resistance to the roles ascribed to them. Witt translates this gesture into the present and asks: Which spaces exist for imagining futures within a post-industrial, hypercapitalist society that often feels hopeless?
In her series Crushed and Melted, Witt extends this inquiry to the sphere of digital intimacy, combining textile collages encased in acrylic glass with an ASMR-inspired sound layer. The works address the idea of digital care communities and reflect on the fragile relationship between destruction and care, digital intimacy and emotional exhaustion. While Crushed and Melted – Running Away traces the dream of escape, Crushed and Melted – Cruel Optimism takes its title from Lauren Berlant’s eponymous concept, which describes the paradoxical attachment to outdated notions of the good life.
Witt continues this exploration in her text-based work Survival of the Softest, conceived as a plea for the critical power of gentleness.
In Radical Optimism, Witt demonstrates how dreaming, as a collective act, can open up social imagination and constitute an active, shared practice of shaping possibilities. By creating spaces in which people can share and articulate their thoughts, she lends a voice both to the participating individuals and to us, one that reaches beyond the here and now and renders tangible the imagination of another, more human future.
Special thanks to the participants of Nights of Labour: Anita Arora, Atif Muhammad, Jenna Sintic, Khalil Said, Khan Yahya, Mary Serena Brown und Rene Sotona.
Anna Witts Einzelausstellung Radical Optimism zeigt neue Arbeiten, die radikale Hoffnung als emanzipatorische Kraft und mögliche Strategie im Umgang mit Krisen und gesellschaftlichem Wandel untersuchen.
Im Zentrum steht die 2-Kanal Videoinstallation Nights of Labour, die das Träumen als tief persönliche, zukunftsgerichtete Vorstellungskraft beschreibt – und als Grundvoraussetzung für gesellschaftliche Veränderung. In einem ehemaligen Produktionsraum der Hydra Werke in Berlin, einem Ort zwischen industrieller Vergangenheit und Gentrifizierung, lud Witt eine Gruppe von Menschen ein, gemeinsam zu verweilen und zu träumen.
In einem bühnenhaften Setting aus Teppich und Möbeln, das auch im Ausstellungsraum in erweiterter Form wieder aufgegriffen wird, tastet die Kamera behutsam die Beteiligten in stiller Konzentration ab, während sie mögliche Hoffnungen und Zukünfte imaginieren. Das Träumen erscheint so als intime und zugleich kollektive Handlung. Im zweiten Videokanal begegnen die gemeinsam besprochenen Träume und Ideen der Beteiligten als Voice Over dem gleichen, jetzt menschenleeren und langsam kollabierenden Raum.
Die Arbeit ist inspiriert von Jacques Rancières Nights of Labor, in dem Arbeiter*innen des 19. Jahrhunderts ihre Nächte nutzten, um ihre Träume, Hoffnungen und utopischen Vorstellungen einer anderen Gesellschaft zu artikulieren – und sich so ihrer zugeschriebenen Rolle entzogen. Witt überträgt diese Geste ins Heute und fragt: Welche Räume der Imagination existieren in einer sich im Umbruch befindenden, postindustriellen Gesellschaft und einer hyperkapitalistischen Zeit, die wenig Platz für Hoffnung lässt?
In ihrer Werkreihe Crushed and Melted erweitert Witt diese Fragestellung um den Aspekt digitaler Nähe und verbindet textile Collagen, eingefasst in Acrylglas, mit einer ASMR-inspirierten Soundebene. Sie thematisiert die Idee digitaler Care Communities und verweist auf die fragile Beziehung zwischen Zerstörung und Fürsorge, zwischen digitaler Intimität und emotionaler Erschöpfung. Während Crushed and Melted – Running Away dem Traum des Entkommens nachspürt, verweist Crushed and Melted – Cruel Optimism auf Lauren Berlants Konzept des „grausamen Optimismus“ – das paradoxe Festhalten an überholten Vorstellungen von einem guten Leben.
In ihrer Textarbeit Survival of the Softest führt Witt diese Erkundung fort – als Plädoyer für die Widerstandskraft des Sanften.
So zeigt uns Witt in Radical Optimism, wie Träumen als kollektive Handlung gesellschaftliche Vorstellungskraft öffnen und ein aktives, gemeinsames Gestalten von Möglichkeiten bedeuten kann. Indem sie Räume schafft, in denen Menschen ihre Gedanken teilen und artikulieren können, verleiht sie sowohl den beteiligen Akteur*innen als auch uns eine Stimme, die über das Hier und Jetzt hinausweist und die Vorstellung einer anderen, menschlicheren Zukunft real werden lässt.
Ein besonderer Dank an die Partizipierenden in Nights of Labour: Anita Arora, Atif Muhammad, Jenna Sintic, Khalil Said, Khan Yahya, Mary Serena Brown und Rene Sotona.